Si Jennifer Lopez demuestra su libertad paseando y trabajando con su nuevo novio Casper Smart, Marc Anthony ha decidido hacer lo propio a través de una marca permanente.
Anthony y J.Lo llevan tres meses separados y cada uno ha encontrado ya una nuevo amor.
En el caso del cantante, el portal de farándula estadounidense TMZ publicó ayer fotografías del momento en que Anthony se tatuaba una Estatua de la Libertad alrededor de la muñeca de su mano izquierda.
El significado no sólo tiene que ver con el hecho de que en esa mano solía portar su anillo de casado con Jennifer Lopez, sino que Marc llama a su nueva novia, Shannon de Lima, precisamente con el sobrenombre de “Mi estatua de la libertad”.
El tatuaje se lo realizó justo el día de Año Nuevo para celebrar el comienzo de una nueva vida junto a Shannon, quien, según el portal, estuvo presente junto con Ariana, la hija de 17 años del cantante de salsa.
Lo curioso es que Anthony tiene en la muñeca de la otra mano, un tatuaje en memoria de Jennifer Lopez.
Labor humanitaria
Por otra parte, Marc Anthony y el productor de espectáculos Henry Cárdenas anunciaron el viernes el nacimiento de la fundación “Maestro Cares”, una organización sin ánimo de lucro que apoyará a entidades caritativas en países en desarrollo en América Latina y el Caribe.
“Me siento bendecido por ser parte de este proyecto. Hay millones de niños sufriendo en América Latina y Maestro Cares busca impactar positivamente sus vidas”, dijo el cantante estadounidense de ascendencia puertorriqueña en un comunicado.
Un orfanato de la República Dominicana será el primer beneficiario de la nueva fundación, que apoyará a entidades que ofrecen asistencia a niños huérfanos y en situación de pobreza. La nueva ONG del artista ayudará también al desarrollo de otros

Como todo padre, el cantante Vicente Fernández llamó la atención a su hijo Alejandro, esto después que éste sufriera una caída, esquiando en Vail, Colorado, debido a que dicho accidente pudo poner en riesgo algunas presentaciones en el Palenque de la Feria de León.
“El Charro de Huentitán” explicó en breve charla con los medios, antes de presentarse en dicho palenque, que un día antes había hablado con su hijo.
“Ya no me quiere ¿verdad?, me dijo, a lo que yo le pregunté ¿por qué no?, es que no me hablaste como yo esperaba, mientras que yo pensaba …¡ah!, quieres que te diga lo que pienso hijo de tu rechi…madre”, expresó el cantante.
Y es que Alejandro está confirmado para presentarse en el palenque de León, Guanajuato, los días 3 y 4 de febrero en donde los boletos para ver al “Potrillo” van en la zona VIP $1,800.00, Dorada $1,400.00, Plateada $1,200.00 y Luneta $400.00.
Durante su reencuentro con los medios de comunicación, don Vicente Fernández aprovechó para mandarle un saludo a su hijo para que éste se recupere.
Por su parte, el interpreté de “Abrázame”, agradeció en su cuenta de Twitter por todas las muestras de cariño de sus seguidores.
“Gracias por todas las muestras de cariño que he recibido, estoy bien, por razones médicas debo guardar reposo y no puedo apoyar la pierna. Afortunadamente, ya me operaron, ahora lo más importante es la rehabilitación, así que con mucho ánimo para estar nuevamente al 100 por ciento”, señaló.
El accidente que sufrió el intérprete ocurrió el pasado 17 de enero, mientras esquiaba en Vail, Colorado. Al caer se lesionó la rodilla izquierda.

Aseguró que él y su familia están tranquilos El cantante mexicano Vicente Fernández externó su felicidad al conocer que por fin las autoridades detuvieron a uno de los presuntos secuestradores de su hijo Vicente Fernández Jr.
Antes de pisar el escenario del Palenque de la Feria de León, el cantante ofreció una breve entrevista con los medios de comunicación en donde expresó: “que las autoridades hagan lo que tienen que hacer, mi hijo y yo estamos tranquilos”.
Sin decir más sobre el tema de la captura del secuestrador de su hijo Vicente Jr., Fernández sólo contestó sobre la salud de Alejandro, quien fue sometido a una operación en la rodilla.
“Está muy bien y se está recuperando, pero me preguntó que si ya no lo quería, porque no le hablé de manera inmediata. Respecto a mi nieto, claro que le veo madera para ser cantante, pero aún está muy pequeño”.
De esta forma, el cantante se disculpó con los medios de comunicación y apresuró su entrada al palenque para cumplir su compromiso con los asistentes, que llenaron en un 80 por ciento el foro, al que le caben más de 8,000 personas.
En un elegante traje de charro en tono azul eléctrico, Vicente Fernández salió al ruedo del palenque para abrir su recital con temas de su más reciente material discográfico como “El Vestido Blanco” y después ligarse con “Volcanes Dormidos” y “Dos Mares más que tú”.
El originario de Huentitán, Jalisco, agradeció la presencia del público: “buenas noches mi León, Guanajuato, una vez más deleitando con mis canciones en esta feria, gracias por los años que me han apoyado, ustedes ya saben que mientras sigan aplaudiendo, yo no dejo de cantar, hasta que desquiten lo que pagaron por entrar aquí”.
También dio gracias por la respuesta que le han dado con la compra de su nuevo disco titulado “Otra vez”.
Fernández interpretó otros temas como “Por tu Maldito Amor”, “Lástima que Seas Ajena”, “Urge”, “Un Millón de Primaveras”, “Para Siempre” y “Estos Celos”.

La legendaria cantante estadounidense de jazz, blues y soul Etta James, famosa por su éxito de 1960 “At Last”, murió hoy a los 73 años de una leucemia, anunció la portavoz de la estrella, de la que destacó su autenticidad y versatilidad.
James, capaz de pasar sin esfuerzo del jazz y el pop a las baladas románticas y el R&B, resucitó su carrera, tras tocar fondo por su adicción a las drogas y ganó cuatro premios Grammy y 17 Blues Music Awards.
“Su música desafiaba todas las categorías. Trabajé con Etta durante más de 30 años. Era mi amiga y siempre la voy a extrañar”, dijo su agente Lupe de León. Era “verdaderamente única y podía cantarlo todo”.
El publicista explicó que la cantante, cuyo verdadero nombre era Jamesetta Hawkins, sufría de una leucemia terminal y falleció por complicaciones, derivadas de la enfermedad, en un hospital de Riverside (al este de Los Angeles).
“Su esposo, Artis Mills Donto, y sus hijos Donto James y Sametto James estaban a su lado. Es una tremenda pérdida para su familia, sus amigos y sus fans de todo el mundo”, lamentó De León.
Como tributo a la cantante, sus fans colocaron flores en la estrella que lleva su nombre en el Paseo de la Fama de Hollywood, una porción de la ciudad que cautiva a los turistas con sus aceras salpicadas de estrellas dedicadas a artistas del presente y el pasado.
James, quien se retiró de los escenarios en 2009, vivía en Riverside desde hace dos décadas. Fue diagnosticada de cáncer hace dos años.
Su patrimonio de un millón de dólares ha sido objeto de una batalla legal entre uno de los hijos de la cantante, Donto James, y su padrastro Artis Mills.
Mills inició un caso legal el año pasado para pedir acceso a los ahorros de su esposa, pero Donto James rechazó la petición, afirmando que su madre le había dado un poder sobre sus finanzas.
James fue incluida en el Salón de la Fama de Rock & Roll en 1993 y ganó cuatro premios Grammy de la música, uno de ellos por su trayectoria.
La cantante es conocida por su conmovedora interpretación de canciones como “I Rather go Blind”, “All I Could do was cry” y “At Last”.
Escrita en 1941 por Mack Gordon y Harry Warren, “At Last” fue un éxito por primera vez de Glenn Miller y su orquesta y fue cantada por Nat King Cole antes que James la hiciera suya en 1960.
La diva Beyoncé cantó “At Last” para el Presidente Barack Obama y la primera dama Michelle Obama, durante el baile del día de la investidura del Mandatario, en enero de 2009.
Pero la actuación de la artista de 30 años no hizo muy feliz a la leyenda del soul: un mes después, durante un espectáculo en vivo, James se burló del Presidente y dijo en una entrevista televisiva: “no puedo soportar a Vellones”.
“¿Conocen a su Presidente, no? El tipo con las orejas grandes. Bueno, no es mi Presidente, será el de ustedes”, dijo a la multitud en Seattle.
“Esa mujer que cantó para él, que cantó mi canción, que se vaya al demonio (…) No puedo soportar a Vellones”, agregó.
“No tenía nada qué hacer allí, cantando mi canción, la que canté toda la vida”.

Johnny Otis, el “padrino del rhythm and blues” que escribió y grabó el clásico del R&B “Willie and the Hand Jive” mientras que promovió la música negra entre las audiencias blancas por años como músico y conductor de radio, ha muerto.Tenía 90 años.
Otis, quien había sufrido problemas de salud por varios años, murió el martes en su casa en el suburbio de Altadena en Los Ángeles, informó su representante Terry Gould.
Otis, quien era de raza blanca y cuyo nombre de pila era John Veliotes, fue hijo de inmigrantes griegos y creció en un barrio negro de Berkeley, donde según contaba se identificó más con la cultura negra que con la suya.
Cuando era adolescente cambió su nombre pues pensaba que Johnny Otis sonaba más negro.
“Cuando era chico pensé que si nuestra sociedad dictaba que uno tenía que ser negro o blanco yo quería ser negro” , dijo una vez.
Su gusto musical claramente reflejaba la cultura que adoptó e incluso después de que se volvió famoso, su piel y su cabello oscuro hacían que las audiencias y los organizadores en los clubes asumieran que era negro como sus compañeros de grupo.Otis dirigía su propia banda en 1945 cuando logró su primer éxito, “Harlem Nocturne”.
En 1950, 10 de sus canciones llegaron a la lista de R&B de la revista Billboard. Su éxito “Willie and the Hand Jive” vendió más de 1,5 millones de copias y Eric Clapton lo reinterpretó años después.
Pero la influencia de Otis se sentía más en su habilidad para reconocer y promover talento. Incorporó en sus bandas a vocalistas tan diversos y legendarios como Etta James, Hank Ballard, Big Mama Thornton y The Robins, los cuales se convirtieron al final en el grupo The Coasters.
Otis se consideraba un curador de la música popular negra, lo que representaba para él mucho más que diversión o un medio de subsistencia. Sus reseñas de R&B en todo el país y sus participaciones en el radio y la televisión tenían como finalidad presentar la música negra a las audiencias blancas.
“La música no sólo son las notas, es la cultura, la forma en la que cocinaba la abuela, la forma en la que el abuelo contaba historias, la forma en la que los chicos caminan y hablan” , dijo alguna vez.En años recientes Otis dedicó gran parte de su tiempo a la pintura y a la escultura.
También abrió una tienda de alimentos orgánicos en Sebastopol en la década de 1990 para vender los vegetales de su hijo Vicky. La tienda estaba decorada con los murales de Otis.Aunque tuvo poco éxito como tendero, atraía a mucha gente al mercado el viernes y el sábado cuando se presentaba con su banda.
“Era un éxito total” , dijo Gould. “Tenías que hacer reservaciones con tres semanas de anticipación, era increíble” .Otis también tenía un programa en la radio sin fines de lucro Pacifica Radio Network hasta que sus problemas de salud lo obligaron a retirarse en 2005.Además de sus hijos, a Otis le sobrevive su esposa, Phyllis, con quien se casó en 1941; sus hijas Janet y Laura; y varios nietos

Luego de la controversia que suscitó la elección entre las actrices Carmen Salinas y Adriana Barraza para el personaje de “Doña Clotilde”, como parte del homenaje a “Chespirito”, Roberto Gómez Fernández señaló que los sketchs se cancelaron.
Explicó que estas escenas se tenían planeadas para que fueran parte de las actividades del tributo a Roberto Gómez Bolaños “Chespirito”, que tendrá lugar en marzo próximo, y concluirá el 11 del mismo mes en el Auditorio Nacional con un sinnúmero de sorpresas.
Explicó que los sketchs podrían realizarse después, para ser trasmitidos en meses posteriores al homenaje: “Se guardarán para más adelante, y Carmen Salinas y Adriana Barraza estarán invitadas”.
Las escenas “no serán parte del homenaje, se hará algo después, pero ya no como parte de los homenajes”, reiteró el productor de telenovelas como “El juego de la vida” y “Para volver amar”.
Destacó que por ahora continúan afinando los detalles para el tributo a “Chespirito”, a quien le tienen preparadas una gran cantidad de sorpresas.
Comentó que aunque desconoce los detalles de este acto, el creador de programas como “El Chavo del 8″ y “El Chapulín Colorado”, está muy emocionado.
Respecto a los planes de trabajo del productor, Roberto Gómez Fernández comentó que ya se encuentra preparando su nueva telenovela, la cual será una historia original, y “en un mes comenzaremos audiciones”.

Algunos de los proveedores más destacados de cine porno dijeron que empacarán sus juguetes sexuales y abandonarán la capital nacional del porno si las autoridades insisten en sus intenciones de mandar a la policía para asegurar de que cada actor tenga su condón.
El concejo municipal de Los Angeles votó por nueve a uno ayer aprobar una ordenanza de que retiraría las licencias para filmar a todas las productoras que no cumplan con la obligación de los condones. La medida aún requiere la sanción del alcalde Antonio Villaraigosa.
Sin embargo, el concejo pidió que se cree una comisión de jefes policiales, el fiscal de la ciudad, funcionarios de salud y otros para determinar cómo se ha de aplicar la ordenanza.
“Será interesante ver cómo intentarán aplicarla y quién la financiará y todo el tiempo y esfuerzo que requerirá”, dijo Steven Hirsch, cofundador y copresidente de Vivid, una de las mayores productoras de cine erótico. “En última instancia descubrirán que la gente dejará de rodar en la ciudad de Los Angeles”, añadió Hirch. “Eso va de suyo”.
Su productora, fundada en 1984, estaría entre las que contemplarían la mudanza.
Otros directivos del sector condenaron la medida que consideraron imposible de aplicar en una ciudad conocida como la capital nacional del porno. Casi el 90% de las películas porno estadounidenses se realizan en Los Angeles, casi todas en el Valle de San Fernando, dijo Mark Kernes, director de la revista Adult Video News.

La nueva serie de la cadena CBS, Rob!, la cual es protagonizada por el actor Rob Schneider y en la cual participa el comediante mexicano Eugenio Derbez, tuvo un gran arranque en cuanto a niveles de audiencia.
Sobre la serie, Eugenio Derbez, señaló que “en ese horario, según las estadísticas, hacía dos años que no se tenía un rating tan alto… y muy contento con el resultado, falta esperar cómo evolucionan los demás episodios y eso dependerá si seguimos con otra temporada y qué tanto nos vamos a alargar más”.
Asimismo, agradeció que las críticas lo hayan favorecido porque “sí ha sido un sacrificio muy grande dejar mi familia, mi país, mi gente, mi casa”, dijo en entrevista en el aeropuerto capitalino.
Cabe señalar que en la historia Derbez interpreta al personaje de “Héctor”, hermano de la esposa de un arquitecto (Rob Schneider), que llega a Estados Unidos para quedarse a vivir en aquel país.
Y sobre su trabajo en Televisa para las Olimpiadas de Londres 2012, el comediante expuso que “siempre ha sido un compromiso con Televisa, voy a estar en las Olimpiadas. Lo he aclarado que este año en especial porque estoy con muchísimo trabajo ando viendo qué tantas cápsulas puedo hacer, porque quizá no pueda estar diario como siempre acostumbro”.

La actriz afirma que su vida ya no corre peligro y que nunca quiso hacerlo público
A unas horas de que se diera a conocer que la actriz Daniela Romo padecía cáncer de mama, la también productora habló del tema en una entrevista con Joaquín López Dóriga, a quien confesó que ya no padece el mal y que su vida no corre peligro, pero que continúa con medicamento y quimioterapias como medida preventiva.
“Mi vida privada siempre ha sido eso, privada, pero gracias al ‘empujón’ de unas personas, esta noticia ya es pública, mi intención era guardarla en secreto para no afectar a mi madre que cumple años este domingo y preocupar a mis amigos”, señaló Romo.
Reveló que desde finales de octubre del año pasado le fue detectado cáncer de mama y con gran velocidad le retiraron el tumor que le habían detectado y el ganglio.
La también actriz detalló que la prueba denominada “Ganglio Centinela”, salió limpia, pero resultado de la agresividad del tumor que le fue extirpado, debe realizarse desde el pasado mes de diciembre una serie de quimioterapias para que este mal no se presente nuevamente en su organismo.
En este sentido, precisó que este “es un nuevo tránsito de vida que estoy abrazando con inmenso amor y está siendo una experiencia aleccionadora y totalmente distinta, muy emocionante, muy emotiva y bueno, estoy feliz y agradecida porque ahí voy caminando en este nuevo camino que me toca andar”.
Respecto a los motivos que tuvo para no dar a conocer antes su estado de salud, expresó que, a su parecer, quiso guardarlas en secreto además de que las palabras cáncer y quimioterapia “siempre implica una relación con el dolor, con el sufrimiento y con la muerte, yo quería evitar esas palabras y ese lenguaje que a veces es tan duro, tan fuerte, para mi madre que el domingo es su cumpleaños y ya es una persona mayor”, así como a sus amigos.
Indicó que, después de hacer público su padecimiento, no le queda más que agradecer el “recibir tantas muestras de amor, de luz, de oración, de cosas que sé que me sacarán prontamente adelante y de mejor manera porque estoy siendo abrazada y acariciada por todas esas oraciones y por todo ese amor que tanto me tienen”.
“Ahora tengo que buscar la luz del otro lado y seguramente me tocarán pedradas, tragaré tierra, oleré cosas feas, pisaré clavos, pero al final está una luz que yo tengo que seguir y salir”, abundó.
Finalmente, aclaró que actualmente ya no tiene el cáncer, que el tratamiento que está siguiendo hoy día es meramente preventivo y reconoció el esfuerzo y valentía de todas las mujeres que enfrentaron este terrible diagnóstico con ganas de vivir, así como aquellas que cayeron en la lucha.